Cuando hablo con Sara Rinaldi, siento la frescura de quienes creen en algo que se puede transmitir y la vivacidad de quienes lo entendieron con su piel y alma.

No es la primera entrevista que le dan (esta en Holisticario es deliciosa) e inmediatamente estamos de acuerdo en un punto: que ella "sale" como es, tal como es. Y la transparencia es una señal importante, ya sea que esté hablando con un terapeuta o no.

Sara se fue temprano de Italia, estaba en Londres cuando había muy pocos italianos en Londres. Aunque muy joven, unos 20 años, en la ciudad tenía un trabajo que le permitía ganar un buen dinero, le ofrecía oportunidades. Pero algo dentro le preguntaba sobre el propósito, la utilidad de su presencia aquí. Entonces, interviene la sincronicidad.

Una serie de eventos la llevan a hacer contactos inmediatos y llegan las respuestas, sorprendentemente puntuales y acogedoras. Aquí, en 1999, voló a California para un Centro de Artes Expresivas intensivas en Persona, en un condado al norte de San Francisco.

Había reservado el vuelo solo 10 días antes, había aceptado y escuchado la fuerza con la que acepta una intención que viene con la pureza.

Durante el curso conoce a la Dra. Natalie Rogers, hija del psicólogo Carl Rogers, su colaboradora Shellee Davis y otros rogersianos.

Lo que se suponía que iba a ser una semana de curso intensivo titulado Autoexploración a través de las artes expresivas, se convirtió en 2 cursos intensivos de artes expresivas centradas en la persona.

La vida de Sara cambia. Después de estos cursos regresó a Londres, se inscribió en un curso de asesoramiento en Italia, donde fue una vez al mes para mudarse a principios de 2001 y regresar a California lo más pronto posible para completar toda la capacitación de profesores de PCETI, fundó el Instituto. por Natalie Rogers.

Después de un curso de dos años en el IACP (Instituto de Enfoque Centrado en la Persona), completó su capacitación de tres años en la asociación Convivium SICUT. Desde 2005 está inscrita en el SICO, Italian Counseling Society.

Desde entonces, las Artes Expresivas se han estado moviendo con ella, con su entusiasmo y experiencia consolidada, su curiosidad, su espíritu vivo.

Usted siguió este camino como un río en inundación. Parece que cuando estás en el flujo de la vida, muchos de ustedes sintonizan ...

Sí, estas fueron sincronicidades verdaderas y adecuadas, creo que se activan cuando se toman decisiones en el corazón, opciones que pueden no ser totalmente aceptadas al principio debido a varias resistencias internas. Pero cuando observas y aceptas algo que sientes que tienes que lograr, algo que te rodea, se pone a disposición.

Me imagino que fue y es una oportunidad para un impresionante crecimiento al encontrarse con Natalie Rogers

¡Imagínate bien! A nivel personal, mi encuentro "casual" con Natalie, sin siquiera saber quién era ella, ha transformado mi vida.

No solo desde un punto de vista práctico, considerando que después de un corto tiempo decidí tomar decisiones educativas y de vida completamente antítesis con lo que había vivido hasta ese momento, pero sobre todo a largo plazo: cuanto más me convierto en grande, más me doy cuenta de cuánto. Esta reunión me ha transformado en profundidad a nivel de mi sentimiento, de cómo percibo la visión de la vida, de mí mismo y de los demás, de formas que nunca podría haber imaginado.

A medida que pasan los años y más, mirando hacia atrás, veo lo profundo que ha sido y sigue siendo un proceso de transformación. El enfoque Rogeriano, como usted sabe, se centra en la persona (en el léxico técnico hablamos de ACP, Enfoque Centrado en la Persona ).

Natalie tuvo el gran mérito de combinar modelos artísticos centrados en el cuerpo con el enfoque de su padre, Carl Rogers, y de crear un proceso único llamado Creative Connection® . El cuerpo, del que se había hablado hasta ahora, comenzó a querer su parte, a querer ponerse en la línea.

Y la parte física se ha unido a través de múltiples idiomas a la semilla de la creatividad y eso vive en todos nosotros. Ya no son solo palabras, ya no estamos sentados por horas estudiando el lenguaje no verbal y cómo las emociones afectan al cuerpo, sino que parten de las emociones como fuente de inspiración creativa y las traducen a formas externas, desbloqueando la energía contenida en el interior. Del cuerpo con creatividad, movimiento, libre expresión, para aportar ideas y transformaciones.

¿Por qué las artes pueden ser una terapia?

¿Qué realmente hace la diferencia en términos de trabajo rogeriano?

El hecho de que el facilitador o facilitador haga que el entorno en el que trabaja sea psicológicamente seguro . Esto es fundamental; Un clima psicológico seguro y empático en el que se practica la aceptación total de la persona, sin juicios ni prejuicios, confiando plenamente en su dignidad y capacidad de autodirección, es la premisa de un entorno donde podamos movernos libremente incluso en términos de integración del dolor o conciencia de resistencia y cualquier otra expresión auténtica de las emociones de uno.

Cuando existe esta condición, el juicio cae y la experiencia de las Artes Expresivas se llena con una utilidad profundamente transformadora a largo plazo para la persona.

¿Cuáles son los "pilares" en los que se basa su trabajo?

Creo en la dignidad, en el valor y en la capacidad autodirigida de cada persona. Especialmente si se pone a disposición un contexto seguro, empático y no crítico.

La aplicación de las artes expresivas está arraigada en esta filosofía. No es por casualidad que los llamemos la persona centrada en las artes expresivas (artes expresivas centradas en la persona). Desde este punto de partida, intentemos estimular al individuo para que se revele y exprese a través de un proceso expresivo único, Creative Connection®, en el que varios modos artísticos se combinan y alternan en secuencia: sonido, arte, danza, psicodrama, escritura, etc. El objetivo es poner a la persona en contacto profundo con su creatividad innata, con su propia esencia.

Cuando esto sucede, la persona puede basarse en su verdad, volviéndose más auténtica, más segura de sí misma, más clara sobre quién es y qué quiere. Más "sí mismo". Te sientes mucho mejor cuando te sientes libre de ser tú mismo.

Se trata de ir hacia la autenticidad, en ese espacio / tiempo donde realmente estás. Verán, creo en la posibilidad de que cada persona exprese su máximo potencial, lo que en nuestro trabajo llamamos "tendencia actualizadora", que Rogers reconoció como la tendencia de que todos los organismos de la naturaleza tienen que lograr actualizar el potencial máximo, especialmente si se les proporcionan algunas herramientas esenciales de facilitación, después de haber establecido las condiciones favorables, o más bien las tres condiciones facilitadoras de Rogers, que es la congruencia, la aceptación positiva e incondicional y la comprensión empática.

¿Cómo suele comenzar una sesión?

En el colectivo, suelo empezar con un gran círculo . Hay un momento en el que hago un breve resumen teórico de la ACP y doy pautas, que son sugerencias sobre cómo acercarse al grupo y las sesiones prácticas de Artes Expresivas.

Pero en general tiendo a hablar muy poco, ya en la primera hora entro inmediatamente en ejercicios prácticos, incluso lúdicos, que me permiten permanecer en el cuerpo, pasar un poco menos de tiempo en la mente para permitir que los participantes se reúnan a través de lenguajes no verbales . Luego, tan pronto como el hielo se derrite, entro en el corazón de las sesiones.

Las artes expresivas son experienciales, tienes que hacerlas, tienes que experimentarlas . En el individuo, con la persona soltera que está en el estudio conmigo, siempre explico brevemente de dónde vengo, mi filosofía y lo importante que es para mí y para la funcionalidad de nuestro viaje juntos para crear un clima de confianza, honestidad y ausencia total. de juicio, en el que el cliente puede sentirse libre de elegir, por ejemplo, la forma en que debe comenzar a abordar la pregunta para la que vino. Siempre tengo en cuenta que tiene la posibilidad de expresar su estado de ánimo a través de una modalidad artística de su elección, y lo aliento a que pruebe la experiencia, pero sin ser directivo ni imponente.

Puede suceder que recurra a la visualización creativa. En general, sigo mucha intuición tanto en sesiones colectivas como individuales, también para entender cuándo, de qué manera y qué modalidad artística proponer, cuál es el momento específico que se transmite consigo mismo.

¿Qué has aprendido sobre la humanidad desde que hiciste este trabajo?

Tanto. Lo más hermoso es que realmente creo que todos podemos ser hermosos . Todos somos hermosos: veo esto. Durante mi trabajo veo a personas entrando al proceso, bailando su propia forma artística en libertad.

Cuando comparten lo que sale, lo más profundo y auténtico que tienen en su interior, son de tal belleza, son visiones reales y me siento muy afortunado de ser testigo de esto. Creo que es porque en esos momentos entran en contacto con lo que Rogers llamó la " fuerza de curación ", la tendencia humana a convertirse en su propio potencial.

Una energía poderosa, una fuerza vital que te transforma y te da una gran sensación de expansión y belleza . Aquí, experimenté esos momentos en primera persona y, viéndolos desde fuera como consejeros y formadores / facilitadores de grupos, puedo asegurarles que cambian de opinión, que cambian de opinión.

Usted ha trabajado con grupos y facilitadores de Expressive Arts a un nivel verdaderamente global. ¿Qué te han enseñado estas experiencias internacionales?

Sí, he conocido este tipo de trabajo en entornos verdaderamente internacionales, de hecho, soy la única persona en Italia con este tipo de capacitación, por lo que, de otro modo, no habría sido posible de otra manera. En mi experiencia hay grupos de trabajo con estadounidenses, coreanos, japoneses, europeos, etc. Y en este tipo de trabajo, puede ver cómo todos somos diferentes, pero si realmente queremos reunirnos, conocer, comunicar, lo hacemos, más allá del idioma que hablamos y el entorno cultural.

Lo maravilloso es que las Artes Expresivas son una forma para todos, para todas las edades, condiciones físicas y salud, no se necesita ninguna habilidad en particular.

Este es otro gran poder de las artes, pueden convertirse en un lenguaje efectivo y natural, un instrumento de encuentro, intercambio y comprensión. El dibujo, la pintura, el uso de la arcilla, el movimiento, la danza, el sonido, el psicodrama, nos unen y nos unen como la palabra, o incluso más allá de la palabra.

También te puede interesar el artículo sobre energías sutiles y el poder de autocuración del cuerpo.