Con el olodance de los niños queremos ofrecer a los niños un conjunto orgánico de juegos, bailes y ejercicios expresivos y comunicativos.
Este enfoque se puede definir como un movimiento lúdico porque los movimientos propuestos tienen el carácter de ligereza, facilidad y humor que es adecuado para los niños.
La edad a la que se dirige la estructura actual de estos juegos es entre 4 y 7 años, como podría llamarse la edad de encantamiento activo, debido a la fuerte presencia de simbolización, el sentido de maravilla y La capacidad de participar de una manera particularmente fresca y vital en situaciones reales o imaginadas.
Durante la edad anterior (0-3 años) los niños son absorbidos por la maduración sensorial y motora, e incluso cuando está bastante avanzada, aún no pueden entender e interiorizar las instrucciones de nuestros juegos, ni tienen suficiente Autonomía emocional, dependiendo estrictamente de la presencia de figuras adultas de referencia constante.
La siguiente edad (a partir de 8 años) ve que el interés hacia una comprensión realista de la vida se desarrolla progresivamente, y el encantamiento tiende a ser reemplazado gradualmente por el deseo de una explicación plausible de los hechos y las cosas.
Nuestra era encantada, por lo tanto, conlleva una gran facilidad de acceso a lo imaginario, sin trabas por la realidad. En un instante, el niño puede imaginarse a sí mismo en un micro-planeta inexistente, puede hablar con hadas y magos, puede ser un indio o un bisonte, una peonza o una muñeca, un halcón o un polluelo. La simbolización no plantea problemas de realismo: es así inmediatamente, y eso es todo.
Sin embargo, para colaborar en juegos / bailes con inteligencia y acción, los niños quieren coherencia y compacidad en el desempeño de la situación inicial. Es decir (traduciendo pensamientos infantiles en explicaciones adultas): "Maestro, nos imaginamos cualquier cosa que nos pida, pero llevará hasta el final lo que nos ha propuesto, sin saltar de una rama a otra, permaneciendo bien en el tema. En silencio fantaseamos con lo que es objetivamente imposible, pero tienes que presentárnoslo en una historia que no sea demasiado extravagante. Estamos dispuestos a una exploración alegre y curiosa solo si, cuando comenzamos a razonar y actuamos como si las cosas fueran de cierta manera, así desarrollaremos bien las premisas iniciales ".
Solo pudimos resaltar los límites del enfoque fantástico, que consiste precisamente en su irrealidad. Pero sus méritos, al menos en esta era exploratoria, parecen superiores: imaginar que uno puede poner en práctica situaciones de vida puramente ideales y, por lo tanto, estructurales, y seguir su desarrollo de una manera sencilla, más allá de las infinitas complicaciones que lo real nos impone. . Uno puede gradualmente estructurar la mente ejercitando su potencial creativo. Por supuesto, de esta manera las cosas se simplifican, pero la mente también está tratando de interactuar creativamente con ellos, están tratando de encontrar formas de volverse sensibles, activas e inventivas.
Dejando la puerta de los mundos posibles muy abiertos en la infancia, "cuando seas grande" no serás tan uniforme y predecible.
Ahora veamos cómo varios aspectos del joven ser humano pueden obtener alimentos de la olodance de los niños.
movimiento
En primer lugar, estimular el movimiento de los niños conduce a su energización, es decir, al ejercicio de sus habilidades físicas, que se potencian en el uso vivo de los sistemas nervioso y muscular. Un nivel óptimo de movimiento es esencial para la salud en todos los niveles.
Movimientos apropiados y bien distribuidos facilitan una situación de equilibrio orgánico.
Es importante que los movimientos no se realicen de manera distraída y aproximada, sino que estén atentos y presten atención y congruencia con el objetivo preestablecido. Por lo tanto, se ayudará constantemente a los niños a lograr un buen nivel de control de su actividad corporal.
Como normalmente los movimientos involucran varias partes del cuerpo al mismo tiempo, es necesario que estén coordinados entre sí, de modo que resulte una movilización armoniosa y global, incluso estéticamente satisfactoria.
Los juegos se juegan sobre una base musical, por lo que la capacidad que se desarrollará progresivamente será coordinar el movimiento corporal con música, tanto rítmica como melódica y expresiva.
Los niños también son guiados en el uso de la voz, donde, sin embargo, también se deja un amplio espacio a la espontaneidad. Es importante que la voz, a su vez, esté coordinada con el movimiento expresivo.
A veces, el movimiento tendrá en sí mismo un sentido de fuerza, otras veces de ligereza, humor y diversión fácil. Muchas son las actitudes humanas que gradualmente, con el gesto móvil creativo, se vuelven más precisas, fortalecidas y reconocibles. Una vez más, identificarse con los animales, con su tipo de movimiento, sonoridad y voz ayuda a tener un sentido completo de la naturaleza.
Finalmente, el niño puede aprender a calmar la tensión nerviosa relacionada con el movimiento y a abandonarse con confianza a la protección y el apoyo de la Madre Tierra: es decir, puede adquirir la capacidad de relajarse.
expresión
El gesto expresivo debe estar claramente originado por el dinamismo creativo interno, en lugar de ser una imitación externa inerte. Expreso: envía contenido sensible con energía. En primer lugar, lo que se extrae son las emociones, sobre las cuales nos detendremos en un momento. Lo que el niño siente se traduce en un gesto que transmite emociones al espacio exterior y a otros. Al hacer esto, la vida interior se cumple y se convierte en un impulso común y aceptable. Las emociones puras no se expresan necesariamente, sino contextos imaginados intensos que emergen a través de la acción: paisajes, escenas, situaciones, historias, tipos de relaciones. En su mayor parte sigue siendo una forma alegre y festiva, pero esto puede alternarse con actitudes más reflexivas e interiorizadas.
A menudo, los niños proponen situaciones que favorecen la expresión de abrirse a los demás y perdonar.
danza
En lo que respecta más específicamente a la danza, aquí no se trata de enseñar técnicas precisas sino de fomentar una movilidad gratificante que vincule el tipo de sensibilidad, imagen e intuición en que nos detenemos. Esta movilidad es a menudo espontánea, otras veces sigue instrucciones simples.
La danza puede tener una función liberadora, a través de la manifestación de tensiones o deseos que se convierten en formas visibles.
Moverse rítmicamente y emocionalmente significa traer a la realidad concreta y afirmar enérgicamente la repetición de lo que surge como propensión, aspiración, símbolo mental.
El uso de movimientos divertidos (por ejemplo, caminar / bailar como un ganso) puede dar lugar a una alegría intoxicante y altamente socializadora.
La realización, a veces, de coreografías bien coordinadas le da al grupo un sentido de cohesión, colaboración y una unidad estética gratificante. En algunas ocasiones, esto puede tener un carácter ritual, por ejemplo, en ejercicios / bailes que representan la relación entre el hombre y la naturaleza.
imaginación
La edad a la que nos enfrentamos navega espontáneamente en el gran mar de la imaginación que, si por un lado manifiesta la inmadurez de la razón de la ordenación, por otro lado se complace con el encanto de mundos paralelos poco probables pero emocionantes.
Los niños se familiarizan con situaciones simbólicas, cuentos de hadas, historias que experimentan el valor, el poder y el encanto del momento creativo, un bastión indispensable con respecto al conformismo y la banalidad de la imitación.
Hacemos una pausa en nuestro trabajo / juego, incluso en atrevidas correspondencias desde un punto de vista lógico pero satisfactorio a nivel intuitivo, como el movimiento y el color o entre la danza y los elementos de la naturaleza (agua, tierra, aire, fuego).
sensibilidad
En olodance invitamos a los niños a desarrollar respeto por toda la vida, reconociendo su pertenencia a la humanidad vista como un todo compuesto y a la naturaleza en general. No solo los elementos, sino también los animales, con sus cualidades específicas, con su forma de moverse y relacionarse, están muy presentes en las situaciones que proponemos, para que los niños desarrollen la simpatía y la bienvenida hacia ellos.
En términos de sensibilidad es imprescindible desarrollar el musical. Si es cierto que los ritmos fáciles tienen una atracción inmediata para los niños, la música más compleja, que puede recordar sugerencias descriptivas o expresar atmósferas particulares, es aceptada por ellos y considerada significativa.
¿Qué sentimientos queremos ayudar a florecer con olodance? En primer lugar, el amor a la vida en todos sus rostros. Recibir y dar amor es el valor fundamental que sustenta cada actividad expresiva.
Luego estimulamos la vitalidad, que brinda placer y diversión, y ese sentimiento de liberación que proviene de disolver en el evento creativo cualquier estado de tensión desagradable o frustración.
Y, sin embargo, favorecemos la emoción de la actitud exploratoria, o la curiosidad por saber, probar, entrar en la aventura de la vida.
El sentimiento y la emoción de la celebración también son importantes, cuando sentimos que un modo importante de existencia se expresa de una manera completa, satisfactoria y compartible.
Aspectos relacionales
Los niños de Olodance facilitan la comunicación significativa cuando nace un espíritu de grupo en el que el individuo no se pasa por alto ni se desalienta, sino que, por el contrario, es respetado, bienvenido y ayudado a dar lo mejor de sí mismo.
El punto focal de la socialización es expresarse juntos cooperando en el éxito de un propósito común.
Todos los niños saben que la amistad, basada en la confianza y la solidaridad mutuas, es el elemento fundamental de toda unión válida. Para desarrollar esta confianza, ofrecemos ocasiones en las que el niño se mide por la experiencia de confiar en otro (incluso con los ojos cerrados) o, complementariamente, acompañando a otro, brindándole apoyo total y confiabilidad confiable.
Creamos juegos de relaciones como oportunidades para intercambiar regalos, de manera simbólica pero muy significativa (por ejemplo, racimos de flores imaginados), bailando muy bien juntos. Cuando los niños representan una escena en un grupo, deben tratar de coordinar su intervención para crear armonía.
Una de las mejores cosas para compartir es la alegría y los niños son sus grandes creadores. Se favorece la alegría, al tiempo que se mantiene la sensibilidad y un cierto orden al actuar juntos, que se perdería en una confusión dispersiva.
Una emulación moderada entre los niños al hacer las cosas puede ser un estímulo útil para explorar las potencialidades latentes, siempre y cuando esto no se convierta en una fuente de humillación para aquellos que saben cómo hacer algo menos que otros.
Se dedicó una lección en particular a identificar y superar las manifestaciones de acoso e insensibilidad (acoso escolar) que, lamentablemente, también se pueden encontrar en la infancia.
Al final de la lección de olodance, los niños pueden comentar y posiblemente dibujar lo que han experimentado.
